Zdjęcie przedstawiające mężczyznę z rozłożonymi rękami w tanecznej pozie. Ubrany w połyskującą kominiarkę i top. W tle elementy scenografii.

CZARNY TO MÓJ SZCZĘŚLIWY KOLOR // Michał Przybyła, Marcin Miętus

Czarny kolor to pokój z dzieciństwa, w którym odbywały się pierwsze pokazy tańca.
Czarny kolor to ciało w kryzysie zdrowia psychicznego.
Czarny kolor to wdech i wydech.

Czarny to mój szczęśliwy kolor porusza zagadnienie dezintegracji ciała w wyniku depresji.  Przybyła w solowym performensie podejmuje próbę odzyskania kontroli nad własnym ciałem i emocjami. Kluczową rolą w tym procesie odgrywa oddech – podstawowa funkcja organizmu, o której często zapominamy – w przeciwieństwie do delfinów, u których oddech jest świadomy.  To właśnie zwrócenie się do biologicznej funkcji naszego organizmu może być drogą do odzyskiwania ciała i rozpoznawania manifestowanych w nim emocji, a co za tym idzie – wyzwalania się z systemu opresji. 

Tytułowy czarny kolor symbolizuje także ciemny pokój z dzieciństwa, w którym nikt nas nie widzi. Możemy w nim znaleźć schronienie przed światem zewnętrznym i puścić wodze fantazji. W ciemnym pokoju nasze ciała nie są wystawione na pokaz. Możemy się rozluźnić, odetchnąć, przyjmować dziwne pozy, pozwolić sobie na chwilę głupoty. W ciemnym pokoju możemy śpiewać na całego, tańczyć, wcielać się w różne postaci. W ciemnym pokoju jesteśmy sami dla siebie, nikt na nas nie patrzy.

Przybyła w solowym performansie nie próbuje na siłę zwalczyć czerni. W ogóle nie siłuje się z własnym ciałem, a podąża za jego impulsami. Pokazuje, że właśnie w tych momentach, w których do naszego życia wkrada się czerń, możemy zatroszczyć się o siebie poprzez zwrócenie się do swojego ciała i wsłuchanie się w jego potrzeby.

„Czarny to mój szczęśliwy kolor” opowiada o możliwości. O przyzwoleniu sobie na świadome podejmowanie decyzji, wynikających z głębi ciała, na przekór zewnętrznym ramom i formatom – ciasnym, ograniczającym, budzącym wątpliwości. To niekończący się proces obnażania i transformacji, w którym ciało performera staje się podmiotem, dążącym do pełnej integracji, samoakceptacji oraz odkrywania na nowo swojego potencjału.

Chciałbym rozszczelnić temat utraconej ekspresji w wyniku depresji. Bazując na prywatnych doświadczeniach pracy w teatrze i na scenie tańca, konkursach i audycjach, doświadczeniach związanych z przymusem ciągłego udowadniania talentu i wszechstronności, spróbuję nazwać emocje, jakie mogą towarzyszyć performerom w momencie oceniania ich przez osoby, które mają władzę i decydują o ich przyszłości. Przybliżę sytuacje zagnieżdżonych w ciele sytuacji opresji, manipulacji oraz kwestionowania moich umiejętności i wartości, które pogłębiały poczucie porażki i bycia niewystarczającym. Spróbuję poprzez własne praktyki ruchowe i sceniczne ucieleśnić stany generowane przez takie sytuacje i potraktować je jako bazę do choreograficznych rozważań, w których ciała funkcjonują jednocześnie jako podmiot i jako przedmiot. Chciałbym aby ten spektakl stał się głosem w pewnym stopniu reprezentatywnym dla wielu osób nie tylko ze środowiska teatru i tańca, aby nakreślił wizję przyszłości, w której wszystkie osoby doświadczające kryzysu zdrowia psychicznego będą mieć odwagę mówić o tym głośno.
– Michał Przybyła

 

CZARNY TO MÓJ SZCZĘŚLIWY KOLOR

Michał Przybyła, Marcin Miętus

Koncepcja, choreografia, wykonanie: Michał Przybyła
Dramaturgia: Marcin Miętus
Muzyka: Przemek Degórski
Kostium: Mateusz Bidziński
Realizacja dźwięku i świateł: Maciej Frycz
Komunikacja i promocja: Michalina Cendrowska
Produkcja: Michał Przybyła & Dominika Mądry, Scena Robocza, Instytut Teatralny im. Z. Raszewskiego w Warszawie
Premiera: 6 X 2022

🐬 Spektakl jest rozwinięciem rezydencji artystycznej w Instytucie im. J. Grotowskiego, która miała miejsce w marcu 2022 roku.

🐬 “Czarny to mój szczęśliwy kolor” Michała Przybyły i Marcina Miętusa został wyróżniony w rankingu NAJLEPSZY, NAJLEPSZA, NAJLEPSI W SEZONIE 2022/2023!


GRAMY: 14 marca 19:00
GDZIE: Studio Scena Robocza, ul. Wroniecka 6
BILETY do nabycia przez ➡️ https://bit.ly/3Q3uCQw lub na miejscu w dniu wydarzenia

Dofinansowano ze środków budżetowych miasta Poznania #poznanwspiera

  • Czas trwania:

    60 minut

  • Wiek:

    14+

Data

14/03
Zakończone!

Czas

19:00

Więcej informacji

kup bilet

Lokalizacja

Studio Scena Robocza
ul. Wroniecka 6 Poznań, 61-763
Kategoria

Organizator

Scena Robocza
Telefon
795 577 022

Możliwość komentowania została wyłączona.

Skip to content